Roman Ivanovich Liapin

Pittore. Nato il 10.08.1966 a Leningrado (San Pietroburgo).

Il percorso di Roman Liapin nella vita e nell’arte era difficile e spinoso. Artista di Pietroburgo, il maestro del paesaggio cominciò a dipingere all’età di due anni. A scuola, sorprendeva gli insegnanti con la capacità di trasferire su carta l’umore dei soggetti raffigurati, facoltativamente studiava con l’insegnante di disegno, partecipava a mostre scolastiche.

Più tardi, come studente di “Mukha” (la scuola superiore di arte e industria di Leningrado di Mukhina V.I.), Roman Liapin ricevette un invito da un collezionista italiano e nei primi anni ’90 visitò per la prima volta la Roma. L’antica città rimase per sempre nel cuore dell’artista, ebbe un impatto tremendo sul suo lavoro.

— Quali furono le prime impressioni di Roma?

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— Roma a quel tempo non era solo un’altra città e l’Italia un altro paese – era un altro pianeta per me, un uomo russo che non immaginava che potesse essere così. Ero sbalordito da ciò che vedevo a Roma, piangevo come un bambino guardando il Colosseo. Mi sentivo come se non fosse successo a me.

Successivamente mi trasferì a Roma e continuò la mia formazione professionale all’Accademia di Belle Arti di Roma fino al 1998, dopo di che insegnò ibidem la pittura. A quel tempo, l’artista era impegnato in un lavoro creativo attivo, teneva mostre personali e dipingeva molto. Nel 2005, Liapin finalmente tornò a San Pietroburgo, dove continuò a lavorare nel genere del paesaggio urbano. Partecipa regolarmente a mostre locali. Roman è membro dell’Unione degli Artisti della Russia.

Nella pittura, l’artista combina le tradizioni della scuola europea classica e il realismo russo, la pittura italiana contemporanea e la brama dell’impressionismo. Tra i suoi ispiratori ci sono maestri riconosciuti come Vrubel, Andrew White, Jackson Pollock, Philip Malyavin, Nikolai Feshin.

— Puoi considerarti il ​​fondatore di qualche direzione?

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— Un critico d’arte dovrebbe rispondere a domande sui generi, l’artista ha un altro compito. L’artista non dovrebbe pensare in quale stile lavora. Il compito dell’artista non è quello di spremersi nel genere, ma di romperlo. Quando l’artista è pronto a spiegare come lavora esattamente – questo è troppo corretto, la persona creativa dovrebbe essere in grado di rendere convincente l’incorrettezza.

La maestria magistrale della luce e del colore offre all’artista l’opportunità di trasmettere stati emotivi sia contemplativi, romantici che maggiori, che affermano la vita. Adorazione della cultura classica, capacità di combinare la vita delle megalopoli con il loro passato storico, di trasmettere la variabilità delle condizioni della città o considerare in dettaglio una visione separata, di mostrare l’eterno nel momentaneo – sono componenti importanti dell’opera di Roman Liapin.

Formazione

• Scuola superiore di arte e industria di Leningrado di Mukhina V.I. (1988-1993).
• L’Accademia di Belle Arti di Roma (1993-1998).

Lavoro

• Membro dell’Unione degli Artisti della Russia.
• Ha fondato la scuola di pittura di Roman LIapin, dove tiene con successo corsi di perfezionamento per studenti.

Onori

• Vincitore ripetuto dei premi di 1°, 2°, 3° grado delle competizioni annuali di Toscana e Lazio (Italia) dal 1992 al 2006.
• Candidato di concorso Grand Prix di pittura di paesaggio ad Arcinazzo-Romano 1996, Italia.

Le sue opere sono in collezioni private in Russia, Germania, Italia, Spagna, Stati Uniti, Taiwan, Francia, Giappone e altri paesi.

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